作為捷克民族音樂的拓荒者，被譽為捷克“音樂之父”的斯美塔那將愛國情懷與音樂完美結合，使得捷克民族音樂在歐洲有了一席之地。斯美塔那的代表作《我的祖國》為廣大中國樂迷熟知，在這個組曲的六個章節之中，尤以沃爾塔瓦河最為經典。

沃爾塔瓦河是捷克人心中的“母親河”，正是依靠著這條河的滋養，捷克民族得以繁衍生息，迅速壯大。捷克人對於這條河的感情就像巴黎人對待塞納河一樣，是他們的生命所在，也是他們心靈棲息的港灣。捷克藝術家對於沃爾塔瓦河做出了不同方式的描述，有的用照相機記錄畫面，有的用畫筆描繪風採，有的用自己的守候來見証這條河的發展，而這其中最著名的就是斯美塔那的《我的祖國》，不管是在小區音樂會上，還是在沃爾塔瓦河的游船中，都能聽到這段熟悉的旋律。

音樂開篇勾勒了沃爾塔瓦河清晨的景象，日光熹微，河面上的粼粼波光透著朦朧的美感。漸漸地，天空逐漸放亮，主旋律開始一遍又一遍出現。伴隨著每一次旋律的重復，一條充滿生機、孕育著深厚文明的河流愈來愈近，愈來愈寬。當然，在緩慢的節奏當中也夾雜著跳動的韻律，沃爾塔瓦河上也有激流，穿過叢林山石，流過田間原野，散發著博大的魅力，這股力量足以讓生命為之震撼，讓自然為之動容。此時，主旋律再次出現，激昂的線條再次讓人神經緊繃，仿佛河流開始翻騰，孕育出新的激情，將整首樂曲推上新的巔峰。跌宕與起伏的巧妙運用使得自然景觀完全融入到音樂之中，更把斯美塔那對於祖國深深的熱愛“鋪”進了音符裡。

身臨其境，方悟其美，尤其是當真正走進捷克，走到沃爾塔瓦河畔，才能真實感受到斯美塔那的創作用意。河流往往有生命，就像冼星海面對奔騰不息的黃河，面對外敵侵犯譜寫出《黃河大合唱》一樣，斯美塔那正是借用生命這個主題來還原內心真實的情感。尤其當面對布拉格這座歷史悠久的城市，看到古羅馬、巴洛克、洛可可、哥特、文藝復興等不同風格的建筑林立在河畔，構成沃爾塔瓦河美妙的河道景觀時，也就理解了斯美塔那愛國情感的來源是如此豐富。

其實在斯美塔那創作《我的祖國》的時候，他已經耳聾，境遇與貝多芬創作《第九交響曲》的時候頗為相似。此時無聲勝有聲，因而創作出來的音樂也具有非凡的感染力。

聽這首音樂也要選擇版本，不同的交響樂團、不同的指揮家往往會詮釋出不同風格。依我看《我的祖國》還是要聽庫貝利克指揮捷克愛樂那版，那位仁兄自身的境遇注定了他對於這首作品有著別於常人的理解。當然指揮大師卡拉揚詮釋的《我的祖國》也是相當漂亮的。