中央芭蕾舞團（又名中國國家芭蕾舞團）終於又公開演出了。此團不但是國內首屈一指，在國外也已躋身英法俄美等國際芭蕾大團陣容。中芭組建於俄羅斯學派堅實基礎上，在1959年12月成立以來，引進排演過大量世界經典名作，更可喜的是自創了《紅色娘子軍》《祝福》《黃河》《大紅燈籠高高挂》《鶴魂》《敦煌》等等一大批極具我國民族特色的精品佳作。在劇團保留的200余部中外劇目中，不少劇目享譽世界。我們的中央芭蕾舞團已成功地探索出了一個古典與現代、民族與世界完美結合的中國芭蕾，並開創了“古為今用”、“洋為中用”的具中國風格的芭蕾藝術創作與發展的道路。毫無疑問已進入世界一流芭蕾舞團方陣的中央芭蕾舞團，在國際舞台上已佔有令人矚目的一席地位。

前不久，我在華燈輝煌的國家大劇院，當紫紅色大幕在激動人心的交響樂中拉開了——今晚的《奧涅金》演出充分說明了它的強大實力。《奧涅金》所以成為世界芭蕾經典作品，當然得益於原作者俄羅斯現代偉大詩人普希金和偉大的作曲家柴可夫斯基以及當代藝術大師級芭蕾編導約翰 克蘭科。

改革開放以來，我國經濟突飛猛進，人民生活顯著提高，文化藝術的普及及傳播廣受歡迎。中芭緊跟時代步伐，積極引進和創作各類優秀劇目，包括過去邀請了克蘭林大師的親傳弟子安德森先生來京當面傳授指導《奧涅金》排演。這次復演因疫情影響，安德森先生隻能通過視頻在線上不斷指導這一名劇的復排。我採訪了曾是芭蕾明星的現任團長、兼此劇總策劃和制作人馮英女士﹔她介紹：無論在編導、音樂、布景、服裝、燈光等方面我們都遵循原作精髓，在安德森細致入微的指導下，大家力克各種困難推進復排工作按期完成。當然重要的是在舞台上如何將最佳藝術效果展現給觀眾，這要靠我們多年來自己培養的一代代年輕優秀演員的功力了。如首席主演張劍（飾演劇中女主達吉亞娜）和首席馬曉東(飾演男主奧涅金)。這兩位主演現都處於藝術表現巔峰狀態時，還有B組的兩位更年輕新秀主演邱芸庭和黎文韜，他們的精湛演繹加上全體演員通力合作，以及交響樂團扣人心弦的音樂感染力，將給觀眾帶來視、聽覺上完美的藝術享受和內心情感的強烈震撼，相信很多觀眾會喜歡這部劇。原定此劇五月在上海演出，上海觀眾企盼已久，可惜因疫情不得不取消了。

我便被劇情深深吸引，男女主角以優雅唯美的舞蹈技藝和精湛細膩的戲劇表現力，充分演繹了一百多年前俄羅斯青年在面對生與死、情感與尊嚴、友誼與愛情時的痛苦抉擇，他（她）很快進入了角色，內心是極度矛盾沖撞而外表又需拼命掩飾和克制，從而像當年的普希金一樣任性，發生了最深層的情感沖突與掙扎。舞台上二幕第二場出現了萬念俱灰的奧涅金與連斯基決斗的場面。青年芭蕾舞藝術家通過自己每天血汗練就的扎實的基本功，在舞台上無論連續360度快速旋轉的身體，或空中驚人又漂亮的一字造型，還要男主角無數次的托舉女演員在空中完成各種高難度肢體造型語言的雙人舞，都使觀眾加深了解了劇情並嘆服他（她）們的高超技藝。當然還有大型群舞場面的整齊劃一，第一幕第一場清新雅致的夫人家花園以及在第三幕第一場聖彼得堡的恢宏、緊張、熱鬧、華貴的宮殿場面，都是難得一見的視覺享受。我們向中國芭蕾舞團培養出了一代又一代的奧涅金和達吉亞娜致敬。

我看此劇高潮也是最令人難忘應是第三幕第二場，這場雙人舞和男女獨舞都極精彩：女主角達吉亞娜面對自己當年曾一往情深的初戀者而被他傲慢地拒絕，撕毀情書。現在她已成為公爵夫人，她對婚姻是忠貞的，她自覺人性是有尊嚴的，面對突然出現的奧涅金以及他感情大反轉的追求，甚至他幾次跪下強烈表示極度悔意和愛慕之情時，此一場分分合合的雙人舞，通過各種難度極高的肢體語言和細膩的戲劇手法和眼神，生動演繹出了雙方內心的痛苦掙扎，當然最后遭到達吉亞娜拒絕的這遲到的愛情，達到了震撼觀眾視覺和心靈的雙重效果。聽說這段著名的雙人舞已成為世界上一些重要演出晚會保留的“折子戲”片段了。

當晚雖然因疫情要求，大劇院隻許售百分之七十五的票，但這七成五的觀眾席不時爆發出暴風雨般的掌聲。謝幕達五六次之多，觀眾仍欲罷不能。外語的叫好聲四起，慣常的一群穿天鵝裙的小孩手執鮮花上台，向大哥大姐獻上芭蕾的致禮被取消了。但鋼鐵粉絲觀眾熱情地沖上前去獻花，他（她）們雖然也被婉拒上台，但獻花者仍紛紛把花束拋向舞台。不知是距離太遠還是力氣不夠，束束鮮花大都落在了大樂池裡。沒關系，各種樂器演奏家一樣是這次成功演出的功臣！